私たちのまわりには、たくさんの「いきもの」がいます。

動物や植物、小さな虫や水の中のいきもの、そして人間もそのひとつです。しかし、「いきもの」とは一体何なのでしょうか。動いたり、ごはんを食べたり、増えたりするもの？それとも、もっとふしぎな存在？ 

この展覧会では現代作家6人が、それぞれの視点を通して作品にした「いきもの」の姿をご紹介します。それらは、実際のいきものと必ずしも同じではありません。本当に生きているように見えるものや、ふしぎな形をしたもの、実際には存在しないものもいるかも？——「いきもの」とは何か、今までとはちがう視点で考えられるかもしれません。森の中を歩くように作品の間をめぐりながら、新たな発見や出会いがある展覧会です。自分だけの「いきもの」を見つけてみてください。

⦿出品作家［五十音順］

大曽根俊輔（おおそね・しゅんすけ）
1978年神奈川県生まれ。武蔵野美術大学工芸工業デザイン学科木工専攻卒業、東京藝術大学大学院美術研究科文化財保存学専攻修了。
卒業後、京都にある美術院 国宝修理所に入所、仏像の修復に携わる(2015年退所)。修復の仕事で培った技術を元に、主に乾漆の技法を用いて動物彫刻の制作を行う。近年では個展「どうぶつとはなし 大曽根俊輔 乾漆彫刻展」太田市美術館・図書館、「大地の芸術祭 越後妻有トリエンナーレ」への参加など。

岡江真一郎（おかえ・しんいちろう）
1985年鹿児島県生まれ。東京藝術大学大学院映像研究科メディア映像専攻修了。
アニメーション映像と音楽を制作し、映像作品での発表や、それらを組み合わせたライブパフォーマンスでの発表などを行なっている。動きや形、日常の中に溢れる些細な事柄をモチーフにした作品制作のほか、教育番組内コンテンツやミュージック・ビデオ制作など幅広く活動している。

田中 彰（たなか・しょう）
1988年岐阜県出身。2015年武蔵野美術大学大学院版画コース修了。
茨城県を拠点に活動。フィールドワークを通して木や動物、釣り、コーヒーなどをモチーフに、人間と自然との関わりを木版画をベースに表現する。またワークショップも重要な活動のひとつになっており、電熱ペンで焼いて作る木版画、海の水深を測る、葉っぱを粉にして固めた植物パステルがある。主な展覧会に「町田芹ヵ谷えごのき縁起」東京(2019)など。

冨岡奈津江（とみおか・なつえ）
1985年東京都生まれ。2010年多摩美術大学大学院美術研究科陶専攻領域修了。
陶を用いて人間以外のいきものをモチーフとした作品を制作。皮膚や毛などの表面の質感と色調に特徴があり、粘土で細かいピースを作りながらモデリングし釉薬を細かくかけたのちに窯で焼成することにより作品が完成する。「冨岡奈津江展 陶のいきもの」平塚市美術館(2022)など、美術館やギャラリーでの個展やグループ展を中心に活動。

富田菜摘（とみた・なつみ）
1986年東京都生まれ。2009年多摩美術大学絵画学科油画専攻卒業。
金属廃材の動物作品や、新聞紙や雑誌を素材にした人物作品など、身近な素材を用いてユニークな作品を制作。 中村屋サロン美術館、ヤマザキマザック美術館をはじめ、シンガポール、香港など、国内外で個展を多数開催。また、多くのグループ展で作品を発表。病院やTVスタジオでの作品設置、パブリックアート、行政や企業とのコラボレーション等、多方面で活動。

ミロコマチコ
1981年大阪府生まれ。
絵本からライブペインティングまで活動は多岐にわたる。自然の動きと密接なつながりを感じながら、見えないものの気配や生命の煌めきが濃厚に漂う作品を制作。2012年『オオカミがとぶひ』(イースト・プレス)で絵本デビュー。同作で第18回日本絵本賞大賞を受賞、『けもののにおいがしてきたぞ』(岩崎書店) がBIBで金牌を受賞。2020年より「いきものたちはわたしのかがみ」が全国美術館を巡回。